Depuis sa première rétrospective en 1979 au Whitney Museum de New York, puis les expositions au MoMA et à Berlin en 1994, les Biennales de Venise et les expositions personnelles dans les musées de Zurich, Londres, Saint-Pétersbourg et Paris, les œuvres de Cy Twombly sont considérées comme faisant partie des créations majeures de la seconde moitié du XXe siècle.

L’œuvre photographique de Cy Twombly commence alors qu’il est encore étudiant au Black Mountain College ; elle est exposée publiquement pour la première fois en 1993. Ces dernières années, elle a touché un public plus large : des expositions à Londres, New York, Los Angeles, Rome et Munich, ainsi que plusieurs publications d’envergure, nous ont familiarisés avec ces photographies remarquables.

Paysages et marines, scènes d’atelier, natures mortes, fleurs et floraisons : témoignages de moments où le conflit entre nature et culture semble suspendu, moments qui transforment la physionomie matérielle discrète d’un sujet en image lyrique. Le sujet de Twombly, le fragment, paraît en apesanteur. L’artiste agrandit ses images floues prises avec un appareil instantané et les imprime selon un procédé sec extraordinaire sur papier mat. Les photographies immobiles de Twombly touchent à une nature méditerranéenne poétisée, dont l’essence se révèle dans la lumière et l’ombre, dans son devenir et sa disparition au rythme des saisons.

Forms and Shades est la quatrième exposition personnelle consacrée à Twombly à la Galerie Bastian. Elle réunit 26 photographies et deux sculptures et fait suite à des expositions de la galerie dédiées à ses peintures, dessins et estampes. Elle a été conçue en étroite collaboration avec la Cy Twombly Foundation. Les photographies de Twombly figurent dans d’importantes collections privées et publiques, notamment au Museum Brandhorst de Munich et au J. Paul Getty Museum de Los Angeles. Ses œuvres sont actuellement présentées dans des expositions au Museum of Fine Arts de Boston et au Musée Yves Saint Laurent de Marrakech.