Anselm Reyle, qui vit à Berlin et y possède son atelier, a réalisé pour l’espace d’exposition de la galerie Am Kupfergraben à Berlin une vaste installation lumineuse au néon composée de près de 300 éléments.

Les matériaux constitutifs de cette grande œuvre sont des objets trouvés provenant d’espaces industriels et urbains : fragments de néon mis au rebut, vestiges du kaléidoscope de l’éclairage commercial et artificiel d’une ville.

On pourrait interpréter la situation initiale de l’artiste, l’utilisation de formes existantes hétérogènes, comme une tentative de voir la vie urbaine dans tous ses aspects comme matière de son art. Le titre même de l’exposition, « Arise », est un « objet trouvé » verbal qui renvoie au caractère vertical et processuel de l’illumination de cette œuvre.

Des formes abstraites, en tant que symboles établis, et des fragments isolés de lettres renvoyant à un geste emblématique et spontané sont assemblés en plusieurs sections pour former une composition complexe et fragile, susceptible d’innombrables interprétations. Elles semblent flotter dans leur légèreté transparente et délicate — tout en contenant l’espace d’une manière nouvelle. Au centre de l’installation se trouve une accumulation accessible d’éléments au néon qui entoure le spectateur et agit sur lui avec une grâce filigrane.

De ce « dessin dans l’espace » émane un effet qui transforme également le « dessin » en objet sculptural. Comme l’a dit un jour Robert Rauschenberg : « L’artiste pourrait simplement faire partie de l’œuvre comme un matériau parmi d’autres, interagissant avec les autres matériaux. » Les œuvres d’Anselm Reyle se rattachent à ce principe : de nouvelles métaphores issues des mythes de la vie quotidienne.

Néon, câbles, chaînes, transformateurs. Dimensions variables

Néon, câbles, chaînes, transformateurs. Dimensions variables

Néon, câbles, chaînes, transformateurs. Dimensions variables